Россия, после победы в Отечественной войне вставшая вровень с ведущими европейскими государствами, испытывала триумфальный подъем. Расцвет стиля ампир в искусстве — пожалуй, самая блистательная эпоха русской культуры. Величественность форм и благородство пропорций имперского стиля словно притягивает к себе. Поэтому ампир нашел свое отражение в архитектуре и скульптуре, мебели и светильниках, фарфоре и живописи, моде и ткани, изделиях из стекла, стали и камня.
В столице Российской империи Санкт-Петербурге началось колоссальное строительство дворцовых ансамблей в стиле ампир. Построены здание Адмиралтейства архитектором Захаровым, Горный институт — Воронихиным, Биржа — Жаном Франсуа Тома де Томоном, Михайловский замок — Винченцо Бренной, Михайловский дворец, Александрийский театр, ансамбль Дворцовой площади со зданием Главного штаба — Карлом Росси, другие прекрасные дворцы и общественные здания.

Мы не устаем восхищаться гармонией и мощью архитектурных ансамблей Петербурга, изысканностью дворцовых интерьеров Царского Села, Павловска, Гатчины, равно как и скромным очарованием старинных дворянских усадеб. Все ведущие архитекторы того времени декорировали дворцовые интерьеры, работали над созданием мебельных гарнитуров, проектируя их с использованием самых разнообразных материалов. Совершенство пропорций, изящество и пластическая изысканность стиля ампир переносились на мебель. При ее изготовлении использовались красное дерево, карельская береза, серо-волнистый тополь, орех. Мастера любили и умели выявлять естественный рисунок, текстуру дерева. Диваны и кресла являлись изумительно продуманными, прекрасно скомпонованными, искусными во всех, даже самых незначительных, деталях художественными произведениями, оставаясь при этом удобными в использовании.
В декорировке звучала военная, триумфальная тема. Мебель украшалась щитами, колчанами со стрелами, мечами, военными трубами, крылатыми грифонами, что придавало интерьеру энергичную и возвышенную атмосферу,— в этом притягательная сила имперского стиля, родившегося под сенью Наполеона.
В Петербурге в начале XIX века предметы мебели изготавливали несколько фабрик: Бобкова, Битепажа, Гамбса. Ампир настолько пришелся ко времени, настроению и вкусу российского дворянства, что довольно быстро вышел из дворцов и распространился по всей России.
Гораздо более демократичной была мебель, которую впоследствии стали именовать мебелью в стиле жакоб. Мебель в стиле жакоб ценится антикварами всего мира и в наше время. Недавно на аукционе «Сотби» кресло, исполненное в этом стиле, было продано за 58 000 британских фунтов стерлингов.
Мебель в стилях ампир и жакоб чрезвычайно ценится среди антикваров и коллекционеров и сегодня. Успешные бизнесмены, звезды шоу-бизнеса и кино. те. кто имеет художественный вкус, стремятся обставить свои особняки, кабинеты, офисы в имперском стиле. Особенно растет спрос на ампир и жакоб, когда страна и настроения людей находятся на подъеме.
Это породило проблему для почитателей и знатоков этих художественных стилей. Потому что спрос растет, а русского мебельного коллекционного антиквариата, которым хотелось бы обставить свою квартиру так, чтобы предметы были объединены стилистически, жили единой жизнью, находились в гармонии с энергией окружающего пространства, осталось очень немного. Что же делать человеку, который открыл для себя красоту и энергию стиля ампир, если он желает собрать гарнитур для оформления интерьера своего дома или офиса?
Современные дизайнеры предлагают и даже навязывают потребителю мебель разнообразных стилей: то японского, то африканского, то арабо-мавританского, считая их модными. Такая мода меняется каждые несколько лет. Но петербуржцу, живущему в среде великолепных дворцовых ансамблей, воздвигнутых в стиле ампир, создать интерьер своего дома или офиса в гармонии с прекрасным и величественным Петербургом — традиционно и органично.
В Петербурге есть мастера высокого класса, которые не один год изготавливают мебель, строго следуя классическим пропорциям имперского стиля. Они применяют старинные технологии и используют те же материалы, что и мебельные мастерские XIX века. Вкладывая свою страсть, душу и мастерство, они создают кресла, столы, шкафы, диваны, которые по качеству и совершенству линий не уступают предметам мебели в стиле ампир того времени, но превосходят их за счет использования нового, «свежего» дерева, которое не несет на себе энергетику прежних владельцев.